衆所周知《離騷》是一首現實主義與浪漫主義相結合的藝術傑作。那麼的藝術成就有哪些?運用了修辭哪些手法?下面小編就爲大家帶來詳細解讀，接着往下看吧~
詩中的一些片斷情節反映着當時的歷史事實，如“初既與餘成言兮，後悔遁而有他。餘既不難夫離別兮，傷靈脩之數化”即指懷王在政治外交上和對屈原態度上的幾次反覆，但表現上完全採用了浪漫主義的方法：不僅運用了神話、傳說材料，也大量運用了比興手法，以花草、禽鳥寄託情意。
而詩人採用的比喻象徵中對喻體的調遣，又基於傳統文化的底蘊，因而總給人以言有盡而意無窮之感。由於詩人無比的憂憤和難以壓抑的激情，全詩如大河之奔流，浩浩蕩蕩，不見端緒，但無論是詩情意境的設想，還是外部結構，都體現了詩人不凡的藝術匠心。
從內容構思上說，詩中寫了兩個世界：現實世界以及由天界、神靈、往古人物和人格化了的日、月、風、雷、鸞風、鳥雀所組成的超現實世界。這超現實的虛幻世界是對現實世界表現上的一個補充。在人間見不到君王，到了天界也同樣見不到天帝;在人間是“衆皆競進以貪婪”，找不到同志，到天上“求女”也同樣一事無成。
這同《聊齋志異》中《席方平》篇寫陰間的作用有些相似。只是《席方平》中主人公是經過由人到鬼的變化纔到另一個世界，而《離騷》抒情主人公則是自由來往於天地之間。這種構思更適宜於表現抒情詩瞬息變化的激情。詩人設想的天界是在高空和傳說中的神山崑崙之上，這是與從原始社會開始形成的一般意識和原型神話相一致的，所以顯得十分自然，比起後世文學作品中通過死、夢、成仙到另一個世界的處理辦法更具有神話的色彩，而沒有宗教迷信的味道。
詩人所展現的背景是廣闊的，雄偉的，瑰麗的。其意境之美、壯、悲，是前無古人的，尤其是詩人用了龍馬的形象，作爲由人間到天界，由天界到人間的工具。《尚書中候》佚文中說，帝堯繼位，“龍馬銜甲”。中國古代傳說中的動物龍的原型之一即是神化的駿馬。《周禮》中說“馬八尺以上爲龍”，《呂氏春秋》說“馬之美者，青龍之匹，遺風之乘”。在人間爲馬，一升空即爲龍。本來只是地面與高空之分，而由於神駿變化所起的暗示作用，則高空便成了天界。
詩人藉助自己由人間到天上，由天上到人間的情節變化，形成了這首長詩內部結構上的大開大闔。詩中所寫片斷的情節只是作爲情感的載體，用以外化思想的鬥爭與情緒變化。然而這些情節卻十分有效地避免了長篇抒情詩易流於空泛的弊病。
從外部結構言之，全詩分三大部分和一個禮辭。詩的第一部分用接近於現實主義的手法展現了詩人所處的環境和自己的歷程;而後兩部分則以色彩繽紛、波譎雲詭的描寫表現了一個幻想的境界，常常展現出無比廣闊、無比神奇的場面。若只有第一部分，雖然不能不說是一首飽含血淚的傑作，但還不能成爲浪漫主義的不朽之作;而若只有後兩部分而沒有第一部分，那麼詩的政治思想的底蘊就會薄一些，其主題之表現也不會這樣既含蓄又明確，既朦朧又深刻。
《離騷》的語言是相當美的。首先，詩中大量運用了比喻象徵的手法。如以採摘香草喻加強自身修養，佩帶香草喻保持修潔等。但詩人的表現手段卻比一般的比喻高明得多。如“制芰荷以爲衣兮，集芙蓉以爲裳。不吾知其亦已兮，苟餘情其信芳”四句，第四句中的“芳”自然由“芰荷”“芙蓉”而來，是照應前二句的，但它又是用來形容“情”的。所以雖然沒有用“如”“似”“若”之類字眼，也未加說明，卻喻意自明。
其次，詩人運用了不少香花、香草的名稱來象徵性地表現政治的、思想意識方面的比較抽象的概念，不僅使作品含蓄，長於韻味，而且從直覺上增加了作品的色彩美。自屈原以來，“香草美人”就已經成爲了高潔人格的象徵。再次，全詩以四句爲一節，每節中又由兩個用“兮”字連接的若連若斷的上下句組成，加上固定的偶句韻，使全詩一直在迴環往復的旋律中進行，具有很強的節奏感。
最後，詩中運用了對偶的修辭手法，如“夕歸次於窮石兮，朝濯發乎洧盤”“蘇糞壤以充幃兮，謂申椒其不芳”“惟茲佩之可貴兮，委厥美而歷茲”等，將“兮”字去掉，對偶之工與唐宋律詩對仗無異。
抒情詩一般篇幅短小，沒有故事情節。《離騷》不只篇幅宏偉，而且由於前一部分裏敘述了詩人的家世、出生和被疏的事實，後兩部分裏更虛構了女嬃詈原、陳辭於舜、上款帝閽、歷訪神妃、靈氛占卜、巫咸降神、神遊西天等一系列幻境，便使這首抒情詩具有了故事情節的成分。看來似乎山窮水盡，眨眼又是一番新的景象，波瀾起伏，百轉千回，從而把敘事詩和抒情詩融爲一體。
