想知道蔡邕創作的《翠鳥》運用了哪些藝術手法嗎?這首詩採用的是漢代新起的五言體。詩中描摹翠鳥棲止、跳躍、鳴囀之形，刻畫細膩、神態逼真，接下來就跟着本站小編一起欣賞吧。
翠鳥
庭陬有若榴，綠葉含丹榮。
翠鳥時來集，振翼修形容。
回顧生碧色，動搖揚縹青。
幸脫虞人機，得親君子庭。
馴心託君素，雌雄保百齡。
依人的小鳥總是美好的。燕子穿堂，帶給你春日的溫熙;黃鶯啁哳，增添你晨昏的安謐。只要不是烏啼或梟鳴，那倉庚、玄鳥、白鷺、黃鸝，不都在詩人們筆下，得到過由衷的讚美?這首精緻的小詩，讚美的則是可愛的翠鳥。
蔡邕多才多藝。他作過《琴操》，自然妙解音律;寫過《石經》，向稱書法大家。只不知可擅丹青?從這首詩觀察，他似乎亦精於此道。你看他開筆兩句，欲畫翠鳥，先以彩筆勾勒庭中的石榴，入手就深得景物映襯之妙：“庭陬有若榴，綠葉含丹榮(花)。”以新綠之葉襯紅麗之花，復以一個“含”字稍加點染，石榴樹便似綠衣飄拂的少女，婷婷立於庭角;那朵朵“丹榮”，不正如燦爛的笑容，嫣然綻放，真是明麗照人!在如此美好的石榴樹映襯下，再畫對翠鳥，停棲在綠樹枝頭，正用那細巧的長嘴，修啄翠綠的翅羽，顯得何其閒暇。最令人驚歎的，是“回顧生碧色，動搖揚縹青”兩句，描摹翠鳥在樹枝上顧盼之間，滿樹榴葉頓時增生出一片綠意;稍稍在枝頭跳躍幾下，枝葉晃動間便有那翠亮羽翼的閃耀。有人認爲這兩句是爲畫面着色，固然不錯。但詩人的着色，全在“動態”之中。“碧”和“縹青”(青白色)，均爲靜冷之色。詩人下一“生”字、“揚”字，它們便彷彿有了生命，伴隨着翠鳥的顧盼和跳動，一齊來到了世間。而讀者呢，透過這色彩，同時又領略了翠鳥顧盼生姿的風韻，連同那振翼輕跳、樹枝微晃、綠葉翩翩的情景，俱遇於眉睫之間。這何止是畫，簡直是輕靈流動的電影近鏡!萊辛在比較詩與繪畫的得失時，曾這樣說：“詩還可用另外一種方法，在描繪物體美時趕上藝術，那就是化美爲媚。”他認爲，“媚是在動態中的美。正因爲是在動態中，媚由詩人寫比由畫家寫就更適宜。畫家只能暗示動態”，但在詩裏，動態的美“是一縱即逝而卻令人百看不厭的美。”它“飄來忽去”，比起“一種單純的形狀或顏色”，要“生動得多”，“能產生更強烈的效果”(《拉奧孔·論繪畫和詩的界限》)。蔡邕這兩句，正是在動態中爲翠鳥着色，用色彩表現翠鳥的動態，便產生了繪畫所無法比擬的嫵媚動人的美的效果。
面對着這樣可愛的翠鳥，詩人心中怎能不浴滿喜悅?翠鳥不會說話，但當它向着詩人啾啾鳴囀時，詩人覺得，它彷彿是要告訴自己些什麼。故接着四句，詩人摒棄了在結尾續以讚美之情的一般寫法，忽生奇思，讓翠鳥喁喁地向詩人訴說起來：“幸脫虞人機，得親(至)君子庭。馴(順)心託君素，雌雄保百齡。”翠鳥欣喜地告訴詩人，它剛從掌管苑囿的虞人機弩下脫身，有幸來到藹藹君子的庭院(說到這裏，人們彷彿能聽到它舒快的笑聲)。它接着說，它本是生性馴順的鳥兒，現在遇到心地純潔的詩人，從此可以遠禍避害，雌雄相偕、白首到老了!寥寥數語，口角傳情。令人覺得，這對翠鳥是那樣柔順可憐又妙解人意，頓時生出一種保護它們、安慰它們的深切情愫來。詩寫到這裏，便戛然結束了。而那美麗翠鳥的啾啾之音，似還久久地在你耳邊流囀，引發你種種推測和遐想。它們果真如詩人想象的那樣，在訴說脫身虞機的慶幸、託庇詩人庭榴的喜悅?抑或剛從遙遠的山林中來，遠離鳥羣，羨慕着雌雄結儷的安定生活?噫!人禽相隔，鳥語難明。又何必定要探究它說些什麼!只要能晨昏相對、春秋爲友，以慰藉喧囂人世的寂寞，不就是莫大的樂趣了?
詩人似乎特別注意煉字煉句，講究詩境的映襯和聲色。“綠葉含丹榮”、“動搖揚縹青”等句，不僅“含”字、“揚”字下得精當，而且輝映照耀、色彩繽紛。達到了詩中有畫、動靜生姿的絕妙境界。它不但標誌着五言詩的漸趨圓熟，還明顯地表現了文人詩“語多飾致”的特色。人們常說漢詩古拙，至建安詩人曹植，才進入煉字煉句、“語多飾致”的境界。從《翠鳥》可以看到，這種傾向在蔡邕的創作中，已見其端倪。
