《游魚圖》是清代畫家李方膺所創作的一幅中國畫。此畫現藏於故宮博物院。下面小編就爲大家帶來詳細的介紹，一起來看看吧!
《游魚圖》是李方膺的代表作。畫中春水方生，歡騰的鯉魚爭相穿越於河水間，它們或直衝入水底，或徜徉於水面，或搖頭擺尾，或展鰭跳躍，在寒冷的冬天之後盡情享受着春天河水復甦帶來的喜悅。畫面生動傳神而富有情趣。
作者用筆洗練，雖無一筆背景，卻使人透過溫和的春水彷彿看到了江南明媚的春日景象，達到了意到筆不到、景在畫外的藝術效果。
畫作內容
畫幅右邊款題“三十六鱗一出淵，雨師風伯總無權。南阡北陌槔聲急，噴沫崇朝遍綠田。晴江李方膺。”鈐“晴江的筆”白文印、“虯仲”朱文印。
此畫描繪隨着混濁河水的暴漲，鯉魚紛紛躍出深淵，伴隨着“南阡北陌的槔聲急”，逆水而上，爭相穿越於水稻田間，遍佈於一片綠田。它們三五成羣，或潛入水底，或衝出水面，或在水中徜徉，或搖頭擺尾，或展翅跳躍，姿態各異，神形俱全。
創作背景
根據畫面的風格和題詩，可以推斷此圖是李方膺罷官(乾隆十三年，1748年)之後的作品。畫中作者以游魚自擬，隱喻他久困樊籠，終得返歸自然，表現了作者嚮往自由生活的思想及其品格情操。明清文人常以“四君子”題材直抒胸臆，表現閒雅高潔的品行。李方膺也善畫梅，而在晚年，他選擇了游魚爲題材表達自己的思想感受。
藝術鑑賞
在畫面位置經營上，此圖也與衆不同。5尾姿態不同的游魚組成一條反“S”形曲線，魚頭、魚尾相互呼應，既有形式上的美感，又渲染了騰躍而出的氣氛。右邊題詩一貫到底，字體渾厚雄肆，增強了畫面的整體感，從而成爲詩、書、畫統一的佳構。
此畫用筆洗練嫺熟，行筆快速，又準確有致，墨色濃淡，深淺富有變化，能把握自如，層次分明，雖不着一筆背景，即水面不着一筆，亦無任何陪襯，但能使人們很快地會領悟到不但有水，而還會進一步聯想到江南碧水綠田，魚羣歡躍的動人景象。
此畫景物雖少，且十分簡單，卻達到了“意到筆不到，風景在畫外”的藝術效果。從此幅畫中游魚躍躍神態和題畫詩意來看，可以推想到此畫是李方膺罷官之後所作，畫中以游魚自擬，隱喻他久在樊籠裏，要復大自然，追求自由舒暢心情的寫照。此畫題識和款署與衆不同，字形較大，書寫貫串畫幅右側上下，上不留天，下不留地。
乍看，此畫似乎有本末倒置，但細細品味，才體會出畫家的深意所寄。
儘管游魚畫得如此之好，倘沒有這首題詩來襯托，只是孤孤零丁的幾尾游魚，其畫意義不大，故長題詩的作用有三：其一，補充此畫的內容;其二，在構圖上起到了統貫全局，使對整幅畫面起到了平衡作用，避免了因游魚的分散，給人們以疏散之感，從而增強了畫面的整體感，這是此畫在佈局上最成功之處;其二，右邊長題詩一貫到底，且字體雄肆渾厚，與畫相得益彰，成爲詩、書、畫完美結合的佳作。
作者簡介
李方膺(音yīng)(1695—1755年)，字虯仲，號晴江，別號秋池，江蘇南通人。曾以父蔭出任山東樂安、蘭山，安徽合肥等地縣令。爲官清正，爲民着想，因不肯隨上級俯仰而被誣罷官。寄居南京項氏借園，常往來於揚州，賣畫爲生。
善畫鬆、竹、梅、蘭及小品，主張繪畫創作應直接向生活學習，以創造出自己獨立的風格。李方膺的畫風如其爲人性格，落墨雄肆渾厚，沉着痛快，用筆橫塗豎抹，脫略恣縱，以氣勢勝。
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