崔白(1004年-1088年)，字子西，濠州(今鳳陽)人，北宋傑出畫家。下面小編就爲大家帶來詳細的介紹，一起來看看吧!
崔白尤長於寫生，所畫鵝、蟬、雀堪稱三絕，是北宋畫壇革新的主將，頗受畫壇尊祟，主要作品有《寒雀圖》《雙喜圖》《蘆雁圖》《竹鷗圖》等。
崔白(生卒不詳)，字子西，北宋濠州(今鳳陽)人，傑出的花鳥畫家。他擅畫花竹翎毛、敗荷鳧雁，畫佛道鬼神、山水、人物亦精妙絕倫，尤長於寫生，所畫鵝、蟬、雀堪稱三絕。其作品現存極少，故宮博物院僅有《寒雀圖》，臺北故宮博物院有《雙喜圖》、《蘆雁圖》、《竹鷗圖》、《枇杷孔雀》等7幅。
崔白活躍於宋神宗前後。濠州(今安徽鳳陽)人。這位畫家一生中大部分時間只是個民間畫工，生活顛沛流離，後來有很多人都爲他的不得賞識打抱不平。
像米芾在他的《畫史》中說，在嘉佑年間(1056-1063年)，公卿貴族們的收藏競相一味求古，多是閻立本、韓滉一類畫家的贗品，而對於像崔白這麼優秀的當代畫家的畫作，他們卻熟視無睹。
崔白的花鳥畫，“體制清澹，作用疏通”，是融洽五代而又別創的比較活潑、清澹的畫風。他喜畫沙汀蘆雁、秋冬蕭疏、淡遠、荒寒、野趣的意境，所畫花鳥着重於寫生，而且不用打草稿，“凡臨素多不用朽，復能不假宜尺界筆，爲長弦挺妨刃”。筆墨用法表現力相當豐富，工細的筆觸一絲不苟，粗放的筆調蒼勁厚實，運墨乾溼並見，設色較淡。
崔白開拓了花鳥畫的生命境界，他筆下的花草樹木生長在空曠之地，鳥獸蟲魚遨遊於自由之境。枯木、野草其貌不揚，最適合生長於曠野之外，刻意的雕琢和修飾對它們來說都是多餘的。鳥兒喜歡飛翔，它們只選擇翱翔於自由的天空，自然天性決定了它們所適存的環境。
崔白筆下的生物不會在人類的桎梏下享受嗟來之食，它們以自己的生命捍衛自由和活潑的天性。自然之物一旦失去自由，如同泉下之物沒有靈魂。由此，自由成了生物最原始和最崇高的生存境界。因此，在畫境中讓生物處在自然自由的空間中就顯得極爲重要。
“崔生丹墨，盜造物機。後有識者，恨不同時。”崔白在把握花鳥外在形態特徵的基礎上，着重表現出它們內在的生命力和自由靈動性，從而達到了寫生的最高境界。他的花鳥畫中，呈現了特定自然環境中相互關聯着的生物運動感。
自然生物的真實質感、鮮活生命、自由性靈被放入畫幅中，引領着觀者身臨其境。他的花鳥畫“曲直方圓，皆中法度”，他注重對生命理趣和情趣的體現。他以冷靜的態度對物進行關照，並通過寫生的方式和造境的方法，生動形象地呈現出自然界中各種生靈的生命樣態，這是他對自我生命意義追尋的直觀體現。
詩意化的畫境被賦予了理性化的色彩，活潑的生靈、草木的精神、山野的氣息，印證了他心靈的自由，映射出他心中的愛與夢。
他不僅擅畫花竹翎毛、敗荷鳧雁，而且畫佛道鬼神、山水、人物亦精妙絕倫，尤長於寫生，所畫鵝、蟬、雀堪稱三絕。他一改百餘年畫風，成爲北宋畫壇革新主將，數百年來頗受畫壇尊祟。
崔白一生作畫甚豐，僅《宣和畫譜》就載入241幅。其作品現存極少，故宮博物院僅有《寒雀圖》，臺北故宮博物院有《雙喜圖》、《蘆雁圖》、《竹鷗圖》、《枇杷孔雀》等7幅。
