崔國輔，生卒年、字號均不詳，唐朝時期詩人，是秦川縣令崔信明的孫子，他以五言絕句著名，寫的大多是宮闈兒女之情，流傳至今的詩作有45首。下面跟小編一起了解一下崔國輔所作的《王孫遊》吧。
人爲萬物靈長，與其他物體最大的區別，便是在於自身所具有的“七情六慾”，無論好壞或有益無益，都表明情感的存在，的確讓人成爲獨特的生物。至少目前看來，情感的豐富性對於人類而言，是一種無法替代的調味品，可以令人類生活變得更加趣味盎然。
紅塵男女，譬如干柴烈火，“金風玉露一相逢，便勝取人間無數!”這到是真的。古今中外，多少精彩故事，莫不與此粘連，息息相關。外國有《羅密歐與朱麗葉》，中國有《梁山伯與祝英臺》，雖然明知是編劇，仍舊讓人聞之淚落，肝腸寸斷。可見，情之一事，何人可棄?佛曰：四大皆空。不歷世間事，何來可斬空?
《王孫遊》
【唐】崔國輔
自與王孫別，
頻看黃鳥飛。
應由春草誤，
着處不成歸。
崔國輔的名字，聽過的應該很少，但在盛唐詩人圈裏卻是重要的一位，和王之渙、王昌齡等著名詩人往來密切，多有詩歌唱和。其專攻樂府短章，創作多爲五言四句小詩，情趣盎然，意趣橫生，深得南朝民歌精髓。有人評其詩：“婉孌清楚，深宜諷味;樂府數章，古人不及也”(殷璠《河嶽英靈集》)。
絕句太短，基本上無法在篇幅規定之內，玩出什麼花樣來。這對於詩人來說，可謂一大考驗。崔國輔能夠不拘不懼，反而以此爲自己的專攻項目，很是需要膽略的。有人以爲寫如此小詩，又怎麼能夠與“膽略”二字相連，其實是一大誤解。要知道，人最大的困難是對自我的認知;何處長短，何處優劣，能夠清晰辨認出來，非常不容易。
崔國輔在寫作詩歌上面，就變得很聰明。他沒有拘泥於當時早已成熟的諸多詩歌規範，比如五律七律，而是清楚認識到自己的脆弱一面，沒有刻意去強化自己的弱點，反而知道揚長避短，取優棄劣，走出來一條最適合自己的寫作路徑。這個正確對待自己能力的認知方法，對於任何時代喜愛寫作的人而言，都是具有十分積極的啓發意義。
開頭兩句“自與王孫別，頻看黃鳥飛”， 王孫，原指貴族弟子，後來也泛指一般青年的稱謂。黃鳥，指黃鸝，此處代指一年一度的春光。自從與公子分別之後，已經幾度看到黃鸝來回。可是，爲什麼卻偏偏沒有你的半點訊息?
一個充滿幽怨的深閨女子形象，在詩人的筆下立即活靈活現地被樹立起來。用最平常的口吻，說深沉的情話;用最平凡的景象，塑悲哀的畫面。這恰是此詩，也是詩人，最高妙的技巧，和最真切的心意。
最後兩句“應由春草誤，着處不成歸”，明面上的意思是，應該是因爲春草的耽誤，所以才造成無法歸來。如果不明白“春草”的內涵，似乎就是這樣一個解釋了。然而，當聯繫上前後句子，便會清晰看出來，在這裏的“春草”根本就暗指女子。
有一個詞叫“拈花惹草”，專門用來指責渣男作風;有一個詞叫“水性楊花”，特意拿來叱罵綠婊行爲。如果自然事物會說話，第一當然是會痛罵人類，第二會反駁人類用它們去各種替罪，用以侮辱自身的出格行爲舉止。
在詩人的筆下，這個被人特意遺忘了的女子，通過有意或無意的細膩動作，比如“頻看”，其情之深，其情之苦，都被委婉地表達出來。最離奇之處，更在於女子似乎令人難以理解的心思，她明明應該埋怨的是那個負心的浪蕩子，卻無端歸咎在“春草”身上。此種曲折宛轉，恰恰把女子的深情和苦情給傳遞得格外厚重，在平淡又平靜的背後，是讓人難以忘懷的雋永回味。這一點，大約便是本詩的獨特藝術魅力之所在。
