施閏章(1619—1683)，清初著名詩人。字尚白，一字屺雲，號愚山，媲蘿居士、蠖齋，晚號矩齋，後人也稱施侍讀，另有稱施佛子。江南宣城(今安徽省宣城市宣州區)人，順治六年進士，授刑部主事。十八年舉博學鴻儒，授侍講，預修《明史》，進侍讀。文章醇雅，尤工於詩，與同邑高詠等唱和，時號“宣城體”，有“燕臺七子”之稱，與宋琬有“南施北宋”之名，位“清初六家”之列，處“海內八大家”之中，在清初文學史上享有盛名。著有《學餘堂文集》、《試院冰淵》等。那麼下面小編就爲大家帶來施閏章的《燕子磯》，一起來看看吧!
燕子磯
施閏章〔清代〕
絕壁寒雲外，孤亭落照間。
六朝流水急，終古白鷗閒。
樹暗江城雨，天青吳楚山。
磯頭誰把釣?向夕未知還。
清初著名詩人施閏章並不是一位畫家，然而他這首描寫南京燕子磯的小詩，卻彷彿深得了畫中三味似的。
“絕壁寒雲外，孤亭落照間”這一聯起得突兀，彷彿畫手只在揮筆之間，就讓燕子磯那三面懸絕的氣勢升騰於紙上了。那陡峭的巖壁，宛如斧劈刀削一般，好不攝人心魄。一抹鉛色的“寒雲”，盤恆在嵯峨絕壁之間，縹縹緲緲，使這塊突出江邊的巨巖，顯得更加峻拔高遠，像險峯一樣逼人仰視了。在空闊疏朗的嘰頂，詩人還精心描畫了一座危亭。它“孤”零零地挺立在落日的餘暉中，悄然對水，即襯出了燕子磯的奇絕，又使畫面於寒冽中增生了許多暖意。
南京是著名的古都。在這座江浪涌撼的石頭城裏，不知演繹了多少悲恨和續的歷史古事;那六朝的興廢，王謝的風流，秦淮的豔跡，總會引起後世憑臨者的悠然遐想，令他們生出些蒼涼和悽清的感懷。然而浩瀚的江水，卻彷彿對這一切都全然不顧，依然不捨晝夜地匆匆前行。雨後的急流挾裹着飛騰的浪花，拍打着堅硬的磯石。幾千年了，江水幽幽好像從沒有過多少變化。而江上的白鷗，儘管不知已改換了多少世代，卻也還是那樣的翩翩閒閒。“六朝流水急，終古白鷗閒”兩句爲我們勾勒的，正是詞家也曾描摹過的“滿江急水，幾處白鷗”的江上近景。疏勁的筆觸中不失優柔之致。賦予了空闊的畫境以錯落有致的層次感。透過“六朝”，“終古”這些表現悠遠時空的字眼，人們雖也感受到了一種歷史滄桑的淡淡思緒，但更多的則是“江天物色無人管”式的閒適和自得。
畫完了眼前風物，詩人又着意濡染畫幅的背景。“樹暗江城雨，天青吳楚山”的景象，大約是詩人極目遠眺時見到的：一場秋雨過後，石頭城裏，吳楚一帶羣山中的樹木，都消減了些許綠意。在暮靄中望去，便變得有些幽暗了，然而落照輝映的天空，卻要比以往更覺蔚藍、深邃和美麗。青天綠樹的背景，爲畫幅襯上了清幽明麗的底色。畫面中央的絕壁和孤亭，也因此顯得愈加朗暢了。
縱筆至此，詩意純爲寫生。山水樹木等自然物佔了畫面大部，落照中的“孤亭”(人造物)則佔了畫面的主位。如果說在這幅畫中，山水好比是人的面影，亭臺猶如是面上之修眉，那麼“磯頭誰把釣，向夕未知還”一句，無疑就是這幅畫的“點睛”之筆，也是這首詩的“詩眼”所在了。此句一下，整首詩立時變得氣韻生動，連靜寂的大自然也恍若有情了。在這兩句中，詩人勾勒出了一個悠閒的“把釣”者形象;他孤身獨坐於燕子磯頭，已經很久了，還未曾離去。夕陽西下，暮靄漸濃，他卻好像完全沒有感覺到一樣——只是手把釣竿，默然無語。他是在俯賞悠悠的長流，顧盼翩飛的白鷗，還是在領略青峯、綠樹向晚的肅穆和安馨?這是詩中最富於意蘊的一刻，令人感到：無限的時空，連同江、雲、鷗、樹和遠處的石頭城，此刻似乎全都凝聚、流散在了這位披着霞彩悠然“把釣”者的竿頭了。
《芥子園畫譜》中曾說：“山水中點景人物”，“全要與山水有顧盼。人似看山，山亦是俯而看人;琴須聽月，月亦似靜而聽琴。方使觀者有恨不躍入其內，與畫中人爭坐位。”——是的，面對施閏章寫就的這樣一幅走筆飄逸的畫景，誰不想置身其中，而與畫中人一“爭座位”呢?
