小編下面說的這首詞，是吳文英詠荷花的一首著名作品，全篇藉助詠荷，抒發了詞人對一位女子的追憶之情，全篇以“怨”字爲中心，以豔麗多姿的字眼，爲我們描繪了一幅哀怨動人的詠荷圖景。
吳文英的這首詞，除了用字鮮豔之外，最大的一個特點便是詠物與寫人的完美結合，全詞處處不離荷花的特性，但同時又處處在寫人，讀完之後，令人難分是在寫人還是在詠荷。可見，詞人是將自己的感情融入到詠物之中了，所以纔會寫得如此言辭懇切，哀怨動人。
當然，有人評價吳文英的詞喜用豔麗字眼，雕琢痕跡很重，這確實是吳文英詞作的一個特點，所以，如果以“天然去雕飾”的準則來評價這些詞，自然不夠好，但是，正因爲吳文英的這一特點，也讓他在詞壇上有着獨特的地位。濃豔的字眼下是醇厚的感情，這形成了吳文英獨特的藝術特點，所以吳文英深受後世衆多讀者的追捧，不是沒有道理的。
過秦樓吳文英藻國悽迷，麴瀾澄映，怨入粉煙藍霧。香籠麝水，膩漲紅波，一鏡萬妝爭妒。湘女歸魂，佩環玉冷無聲，凝情誰訴。又江空月墮，凌波塵起，彩鴛愁舞。還暗憶、鈿合蘭橈，絲牽瓊腕，見的更憐心苦。玲瓏翠屋，輕薄冰綃，穩稱錦雲留住。生怕哀蟬，暗驚秋被紅衰，啼珠零露。能西風老盡，羞趁東風嫁與。
小注：麴，同“曲”。
起首三句，點明“怨”字，引領全篇。“藻國悽迷，麴瀾澄映，怨入粉煙藍霧”，藻，是一種青綠色的水生植物，總是滿滿的在水池上漂浮一層，“麴瀾”是青黃色的水波，這就是荷花生長的環境。所以荷花生長的地方，有着“粉煙藍霧”般的夢幻色彩，而詞人以“怨”字來形容，足見已經加入其個人感情了。
接着，詞人說道：“香籠麝水，膩漲紅波，一鏡萬妝爭妒”，這是化用了杜牧《阿房宮賦》中的句子，“綠雲擾擾，梳曉鬟也;渭流漲膩，棄脂水也;煙斜霧橫，焚椒蘭也”，來寫荷花怨的理由，正是因爲太過豔麗出衆，所以才遭到嫉妒，被棄之不取。
接着“湘女歸魂，佩環玉冷無聲，凝情誰訴”，以湘女魂歸的典故來寫愛情，造成懸念。要知道，古代女子佩戴的佩飾走起路來總是響叮噹的，但是此處卻“冷無聲”，給人以陰森鬼氣的感覺，而且她的一腔悲苦，無人可訴。“又江空月墮，凌波塵起，彩鴛愁舞”，由於怨情無人可訴，所以湘女只好在月下起舞，步態輕盈，超凡脫俗，一個怨女的形象，在這幾句中形象的表現了出來。荷花在月下迎風搖擺，不就是這樣的嗎?
下片開始抒情，以回憶轉起。“還暗憶、鈿合蘭橈，絲牽瓊腕，見的更憐心苦”，鈿合，是古代男女相守的定情信物;絲牽瓊腕，也是男女定情的標記;的，既是古代女子的一種面部裝飾，也是蓮子，所以此處是雙關之意。詞人憶起了往日在蘭舟上定情之事。
“玲瓏翠屋，輕薄冰綃，穩稱錦雲留住”，這些，也都是詞人回憶當時的樂事，是心中難以忘懷的感情。可是好景不長，等到秋風一起，“生怕哀蟬，暗驚秋被紅衰，啼珠零露”，紅衰翠減，美好的一切都結束了。
於是詞人感嘆，“能西風老盡，羞趁東風嫁與”。北宋著名詞人賀鑄有寫荷的名句曰：“當年不肯嫁東風，無端卻被西風誤”，吳文英此處正是反用其意，表明湘女的高潔品格，寧可在西風中老去，而不願在春天的東風中隨波逐流。
吳文英的這首詞，語言華麗，富於雕琢，遣詞造句多用色彩鮮明的字眼，比如，粉、藍、紅、翠、錦等。全詞詠物寫人融爲一體，並將自己的感情寫入其中，情真意切，具有獨特的藝術美感。
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