張炎(1248-約1320)，字叔夏，號玉田，又號樂笑翁。臨安(今浙江杭州)人，祖籍秦州成紀(今甘肅天水)，南宋末元初著名詞人。張俊六世孫。他主張好詞要意趣高遠、雅正合律、意境清空，並以所作爲論詞的最高標準，但是他把辛棄疾、劉過的豪放詞看做“非雅詞”，則反映了他偏重形式的藝術特點。書中所論詞的做法，包含他個人的創作實踐經驗，某些論述至今仍有借鑑作用。他熱衷於詞學研究，著有《詞源》2卷。有詞集《山中白雲詞》8卷傳世，存詞約三百首。那麼下面小編就爲大家帶來張炎的《朝中措·清明時節》，一起來看看吧!
朝中措·清明時節
張炎〔宋代〕
清明時節雨聲譁。潮擁渡頭沙。翻被梨花冷看，人生苦戀天涯。
燕簾鶯戶，雲窗霧閣，酒醒啼鴉。折得一枝楊柳，歸來插向誰家。
這首詞作於宋亡以後，抒發飄泊淪落之悲情。此詞寫情愁，選景獨出心裁，寫情愁言愁之精妙，表達之條理。這使在詞中平素並不顯眼的詞語，在詞人筆下卻顯得幽默，有韻味。
“清明時節”二句，描寫的清明時的雨，不是毛毛細雨，而成了嘩嘩大雨。恰在此時作者冒雨尋春，卻被大雨所困，見到江邊水急，浪潮翻涌。
“翻被梨花冷看，人生苦戀天涯。”雨灑梨花，本也是極美妙而又難得的一景，可是張炎並沒有照實寫來，而是反過來寫梨花看人，而且是“冷看”。並且從她那冷淡的眼神中，詞人還感受到一種責怪之意——人生於世能像你這樣不思故土，而對他鄉的山水花木如此癡情苦戀嗎!這“遭遇”，這“責怪”，與詞人冒雨出遊之意，真是適得其反。而又有口難辯，上片至此也就戛然而止，可是無限辛酸，無限悲恨，盡在不言之中。這種賦予客觀景物以情知而後翻寫過來，更能收到曲筆深情、宛轉有致的效果，因而在詞中也就成了一種常用的手法。冒雨出遊，觀潮、賞花，本想借以忘憂，誰知”翻被梨花冷看”，沒奈何，只有換個去處。
“燕簾鶯戶，雲窗霧闊，酒醒啼鴉。”“燕簾鶯戶，雲窗霧闊”是指歌妓舞女之所。雨中尋景不成，因而只能到鶯啼燕舞的珠簾玉戶消磨時光，一醉解千愁。然而醉鄉雖好，難以久留，醉醒客散，只見歸鴉啼鳴，人去樓空。
“折得一枝楊柳”二句，楊柳，古時清明節中家家戶戶門上插柳以祛邪。歸去的途中，作者也隨手摺了一枝楊柳，但走至住所才恍然醒悟——浪流之人羈駐之旅，哪會有自己的家門呢?作者不禁感嘆一枝楊柳，“歸來插向誰家”。一種天涯遊子欲歸無處，欲住無家的悲哀，猛然襲向心頭。一枝無處可插的楊柳，滿腹悲怨溢於詞中，幽默中見無奈。詞人用筆舉重若輕，不見着力，是那麼自然，用筆之巧，用意之妙，叫人拍案叫絕。
該詞在表現上採取遣愁——增愁，也就是幾番消愁愁更愁的矛盾，步步逼近主題，詞的思路，情感的層次是很有條理的。詞人往往用後面的個別詞語，去暗示、交代前面省略的內容，只有把握全詞，方可融會貫通。比如說，我們只有讀到“酒醒”二字，纔可瞭解“燕簾鶯戶，雲窗霧闊”二句的全部含意;只有讀到“歸來”二字，方知上文云云，皆是出門之後的活動;只有讀到“插向誰家”，方知這“歸來”之處，亦非其家，方知全詞所寫乃客中遣愁。這些很不顯眼的詞語，一經詞人的安排、組合，不僅成了前後照應、網絡全篇的暗紐，而且還由此形成了一種以後示前、愈進愈明的結構。從而使那些尋常的題材，平易的語言，增添了婉轉幽深的情韻。
