歐陽修，字永叔，號醉翁，晚號六一居士，北宋文壇領袖，領導了北宋詩文革新運動，唐宋八大家之一，在文學方面的成就頗高。下面跟小編一起了解一下歐陽修所作的《踏莎行·候館梅殘》吧。
五代、北宋的詞壇上有所謂的“江西詞派”，主要代表詞人有南唐馮延巳、北宋晏殊和歐陽修等。三者詞風前後相承，清代劉熙載《藝概》有云 ：“馮正中詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”歐陽修學習馮詞，形成了深婉的風格。《踏莎行》即是其此類詞風的代表作，也是歐陽修的代表作品。
全詞如下：
候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖徵轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。
這首詞通過離別來寫愛情相思。上片寫行人在途中的所歷所感，下片寫他想象中的思婦之傷懷及他對思婦的勸慰之辭。此詞章法精巧，近代的俞陛雲《唐五代兩宋詞選釋》評價曰 :“唐宋人詩詞中，送別懷人者，或從居者着想，或從行者着想，能言情婉縶，便稱佳構。此詞則兩面兼寫。 ......如鴛鴦之煙島分飛，互相回首也。”
詞的開首“候館梅殘，溪橋柳細”兩句，候館和溪橋點出抒情地點，梅殘和柳細點明抒情時間。古時有所謂“二十四花信風”，即將小寒到穀雨節氣的整個春天分爲二十四候，每候五日，以不同花卉的綻放來對應，表明在春風的逐漸感召下各種花開的信息。
下句“草薰風暖搖徵轡”，出自江淹《別賦》中的“閨中風暖，陌上草薰”。江賦分別描述男女雙方的情景;而歐詞合二爲一，具體刻畫離別的場景，同時又蘊含着典故的離別之意。
起首三句通過梅殘、柳細、草薰、風暖八個字，從視覺、嗅覺和觸覺三個角度描繪出一個早春的景象。這樣景物雖多卻不顯堆砌，反而使讀者從各個方面切身感觸到早春那欣欣向榮、和煦宜人的風光。春光如此明媚美好，正是有情人踏春郊遊的好時機。 然而我們的抒情主人公卻要面臨着離別。“搖徵轡”三字形象寫出行人騎馬即將上路的情景。“徵”字可以說是個詞眼，點明出行的主題;而“搖”字則暗示了不忍分別的留戀之情，並引出以下所有的離情別緒。
“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。”人生總是難免有生死離別的。當分別來的時候，我們也總是難免傷感。不過，這份傷感是有深淺之分的。許多時候，思念和離愁是會隨着時空逐漸淡化的。但在這首詞裏，詞人寫的是一種刻骨銘心、無法驅散、無法排遣的離愁。它會隨着時間和空間的遠離而“漸遠漸無窮”。它是如此無窮無盡、滔滔不絕，就如同這伴我而行的春水一樣多、一樣長。
“寸寸柔腸，盈盈粉淚”是行路人對情人的揣測之語，但寫得非常具體形象。“寸寸柔腸”，寫閨中人內心的極度痛苦苦;“盈盈粉淚”寫閨中人外在的神情，內與外的雙重描寫，鮮明而深刻地刻畫出閨中人所遭受的離愁之深重。
“樓高莫近危闌倚”。你不要登高樓、倚欄杆遠眺我吧。爲什麼呢?因爲平遠的草地的盡頭是一線隱約的春山，而我更在山的那一邊。我已經走得太遠了，遠得你根本望不到，所以還是不要登高樓遠眺吧，因爲這一切行爲只能徒增你的傷心罷了。
這首詞寫景很有層次，在景物的變換之中也暗暗交代了遠行人的行蹤。首句寫客館，指出行人與情人的暫住之處;接着寫客館外的溪橋，表明二人已走出候館，來到橋邊柳下;然後景物變爲“草薰風暖”，表示行人已經上馬，迎着田野上的暖風，走上了瀰漫着草香的征途。之後“迢迢不斷”的春水代表行人越走越遠;下面景物是“平蕪”，“平蕪”的盡頭是“春山”，景物的推移暗示着行人的蹤跡已然渺茫難辨，最後直接點出行人已在春山之外。這種寫景與遊蹤相結合的手法，使景物層次清晰，行人蹤跡明瞭，從而達到文簡義豐的藝術效果。
