歐陽修代表作之一的《踏莎行·候館梅殘》好在哪裏?這首詞以樂寫愁，託物興懷。這種手法運用得很巧妙，今天小編就來給大家帶來詳細鑑賞，一起看看吧。
詞的上片展現了一位孤獨行人騎馬離開候館的鏡頭。在這畫面裏，殘梅、細柳和薰草等春天裏的典型景物點綴着候館、溪橋和征途，表現了南方初春融和的氣氛。這首詞以春景寫行旅，以樂景寫離愁，從而得到煩惱倍增的效果。
寓虛，富於聯想，也是這首詞的一個藝術特點。梅、柳、草，實景虛用，虛實結合，不僅表現了春天的美好景色，而且寄寓了行人的離情別緒。作者從各個角度表現離愁，的確非常耐人尋味，有無窮的韻外之致。
化虛爲實，巧於設喻，同樣是此篇重要的藝術手段。“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”，便是這種寫法。“愁”是一種無形無影的感情。“虛”的離愁，化爲“實”的春水;無可感的情緒，化爲可感的形象，因而大大加強了藝術效果。
逐層深化，委曲盡情，更是這首詞顯著的藝術特色。整個下片，採用了不同類型的“更進一層”的藝術手法，那深沉的離愁，便被宛轉細膩地表現出來了，感人動情。
整首詞只有五十八個字，但由於巧妙地運用了以樂寫愁、實中寓虛、化虛爲實、更進一層等藝術手法，便把離愁表現得淋漓盡致，產生了巨大的藝術魅力，所以成了人們樂於傳誦的名篇。
