京劇作爲我國藝術史上的明珠，它的臺步不是生活裏的走路，而是舞臺上的步法，它關係到演員的形體、颱風與風格，那麼一般京劇臺步是怎麼練出來的?
戲校每天有一堂課專門走臺步，無論什麼行當都必須練臺步，這是基本功。假若連臺步也走不好，怎麼能唱戲呢?京劇講究“四功五法”，“步”是其中很重要的一法。每個行當的臺步都有自己的規範。
行當不同，臺步就不同。拿老生來說，有王帽老生(專演帝王)、衰派老生(年老體弱)和黑三老生(戴黑色三綹鬍子)等等區別，他們的步法就不完全一樣。
雖然王帽與一般戴黑三的老生也許年齡差不多，但由於身份不同，走起路來就不相同。哪怕都是王帽老生，不同的戲，甚至同一齣戲在不同的情景裏，人物都需要走不同的臺步。《上天台》裏劉秀剛出場時的步子與他後來見鬼魂時就不可能一樣。
這“不一樣”按現代人的說法，是從人物出發，要做到這一點，先得有紮實的臺步基本功，然後在實踐中逐步明白怎麼跟着唱腔、鑼經的節奏走，外部的步法漸漸地與內心活動聯繫起來，最後才能走出戲中的人物來。
人們現在講起周信芳先生(麒麟童)的《徐策跑城》，對他各種不同的跑的步法津津樂道，稱讚他演出了徐策當時的心情，演活了人物，卻忽略了這些令人目不暇接的走、跑、跌、踉蹌以及不同步法與水袖、紗帽翅和髯口的配合，都是從周先生幼年臺步基本功中衍化出來的，他的紮實的幼功使他在臺上能夠收放自如。
臺步是演員最基本的功夫，身段的美與不美和腳底下的步法有很大關係。基本功是手段，沒有手段，再有想法也無法在舞臺上體現出來。然而基本功還不是藝術，每位京劇大師都有自己獨到的臺步，那是他們把靈魂注入了功夫，死功夫才具有了生命。
似墜而不墜，不墜而似墜，就彷彿衰弱的人走路似乎要栽倒，而又沒有躺下，這就叫‘惰勁’。楊六郎的腳步就是要有這股子‘惰勁’”。
