倪瓚(1301～1374)元代畫家、詩人。初名珽。字泰宇，後字元鎮，號雲林居士、雲林子，或雲林散人，別號荊蠻民、淨名居士、朱陽館主、莆閒仙卿、幻霞子、東海農、無住庵主、絕聽子、曲全叟、滄海漫士、懶瓚、東海瓚、奚元朗。江蘇無錫人。倪瓚博學好古，家雄於財，四方名士日至其門。元順帝至正初忽散家財給親故，未幾兵興，逃漁舟以免。入明，黃冠野服，混跡編氓。工詩畫，畫山水意境幽深。有《清閟閣集》，與黃公望、王蒙、吳鎮爲元季四家。
倪瓚是影響後世最大的元代畫家，他簡約、疏淡的山水畫風是明清大師們追逐的對象，如董其昌、石濤等巨匠均引其爲鼻祖，石濤的書法題畫，從精神到體式皆是以倪瓚爲法的。倪瓚亦是一個以復古爲旗幟，而追求藝術個性化的書法家，他與張雨、楊維楨一樣，既屬於這個時代，又不屬於這個時代，這就是藝術對時代的超越性價值。
畫作有：《江岸望山圖》《竹樹野石圖》《溪山圖》《六君子圖》《水竹居圖》《松林亭子圖》《獅子林圖》卷、《西林禪室圖》《幽寒鬆圖》《秋林山色圖》《春雨新篁圖》《小山竹樹圖》《容膝齋圖》《修竹圖》《紫蘭山房圖》《梧竹秀石圖》《新雁題詩圖》等。有《水竹居圖》《容膝齋圖》《漁莊秋霽圖》《虞山林壑圖》《幽澗寒鬆圖》《秋亭嘉樹圖》《怪石叢篁圖》《竹枝圖》《溪山仙館》《霜林湍石》等傳世。
漁莊秋霽圖 紙本水墨 1355年作 縱96釐米 橫47釐米 上海博物館藏
題識：江城風雨歇，筆研晚生涼。囊楮未埋沒，悲歌何慨慷。秋山翠冉冉，湖水玉汪汪。珍重張高士，閒披對石牀。此圖餘乙未歲戲寫於王雲浦漁莊，忽已十八年矣。不意子宜友契藏而不忍棄捐，感懷疇昔，因成五言，壬子七月廿日。瓚。
《漁莊秋霽圖》是1355年秋，作者寄居在友人王雲浦漁莊時的作品。這幅畫描繪風雨之後“秋山翠冉冉，湖水玉汪汪”的湖邊景色。作者在十八年後(1372年)七十二歲時重見此畫時感懷往昔，補題詩款。裱邊有董其昌行書題簽，又有孫克弘、董其昌、宋旭題跋。
作品充分展現了他成熟時期的典型畫風。畫卷描繪江南漁村秋景及平遠山水，以其獨特的構圖顯露個人特色，即所謂的“三段式”。畫面以上、中、下分爲三段，上段爲遠景，三五座山巒平緩地展開;中段爲中景，不着一筆，以虛爲實，權作渺闊平靜的湖面;下段爲近景，坡丘上數棵高樹，參差錯落，枝葉疏朗，風姿綽約。整幅畫不見飛鳥，不見帆影，也不見人跡，一片空曠孤寂之境。中國畫極爲講究筆法。倪瓚在前人所創“披麻皴”的基礎上，再創“折帶皴”，以此表現太湖一帶的山石，如畫遠山坡石，用硬毫側筆橫擦，濃淡相錯，頗有韻味。其畫中之樹也用枯筆，結體有力，樹頭枝椏用雀爪之筆型點劃，帶有書法意味。畫的中右方以小楷長題連接上下景物，使全圖渾然一體，達到詩、書、畫的完美結合。倪瓚平實簡約的構圖、剔透鬆靈的筆墨、幽淡荒寒的意境，對明以後的文人畫家產生很大的影響。
秋亭嘉樹圖 紙本墨筆 北京故宮博物院藏
款識：七月六日雨，宿雲岫翁幽居，文伯賢良以此紙索畫，因寫秋亭嘉樹圖並詩以贈。風雨蕭條晚作涼，兩株嘉樹近當窗。結廬人境無來轍，寓跡醉鄉真樂邦。南渚殘雲宿虛牖，西山青影落秋江。臨流染翰摹幽意，忽有衝煙白鶴雙。瓚。
《秋亭嘉樹圖》，爲雲林晚年所作，用筆略硬而有折楞，顯然含荊、關遺意。畫樹不一筆寫出，而是用線界勾，再以淡墨皴補。有意到筆不到者，也有筆到意不到者。三株樹的幹完全相同，但葉不同，其一以“介”字式撇葉，其二橫點，墨較幹而略濃;其三“個”字點。三者都很稀疏，用筆十分隨意。遠山仍以線勾形，略加皴擦，點苔較重，和董、巨的皴法不分內外輕重，完全不同。水中勾出幾根長線，又以淡墨略染，似水紋，又似汀渚。整個畫面十分簡淡蕭疏，如洞庭月色，萬籟無聲，毫無熱鬧塵俗之氣，反映了作者純淨清雅、淡泊自守的情懷。畫中沒有霜月，卻有霜月的感覺。吳憲題詩道：“千年霜月積靈氣，結入倪郎手與心。一掣便歸天上去，人間留影尚森森。”對此畫認識至深。
倪瓚作品主要有兩大格式，一是一河兩岸三段式，一是枯木竹石，《秋亭嘉樹圖》屬於前者。對中國山水畫來說，無論在境界上還是在技巧上，這種簡單的美均超過繁複的美。通過作品確立了新的創作理念和審美標準，這應該是倪瓚對中國畫最大的貢獻。
款識：壬子歲(1372)七月五日，雲林生寫。
題識：屋角春風多杏花，小齋容膝度年華。金梭躍水池魚戲，綵鳳棲林澗竹斜。斖斖清淡霏玉屑，蕭蕭白髮岸烏紗。而今不二韓康價，市上懸壺未足誇。甲寅(1374)三月四日，檗軒翁復攜此圖來索謬詩，贈寄仁仲醫師。且錫山予之故鄉也，容膝齋則仁中燕居之所。他日將歸故鄉，登斯齋，持卮酒，展斯圖，爲仁中壽，當遂吾志也。雲林子識。
倪瓚少小聰明，早年專意讀書，家中清祕閣藏書數千卷，經史子集，佛道經典，他都專心閱讀批校，所藏法書名畫，亦悉心臨學。其書法天然古淡，有魏晉人風格。倪瓚隱居於太湖四周的宜興、常州、湖州、松江一帶，常領略這裏秀麗清幽的湖光山色，他的畫也多取材於此。
此幅成於洪武壬子(1372年)，七十二歲所作，二年後再題，方知此圖乃是寄放在醫師仁仲之“容膝齋”，以備他日爲仁仲祝壽之用。此幀先寫贈其友檗軒，檗軒藏之三年，又寄贈醫師仲仁，請雲林補詩，容膝齋即仲仁居處，是先有畫而後有題。此圖寫的是江南春景，平遠山水。近處爲山石陂陀，林木蕭疏，作爲近景與遠景之間的過渡部分則多爲大片空白，不着一墨, 是爲湖水。圖上側遠岫遙岑，橫于波際。這種三段式的構圖，是倪瓚山水的特徵之一。其山水胎息於董源，磯頭兩點，石上橫拖披麻，皴法清逸。其樹法參差變，結體有骨力，而樹頭枝梢，每多生意。喜多作枯樹，擦以枯筆，墨色濃淡錯綜而滋潤渾厚。《容膝齋圖》便是其晚年的精品，作於去世前兩年，筆墨爐火純青。比之17年前畫的《漁莊秋霽圖》，雖章法相似，但用筆更剛勁灑脫，“折帶皴”更顯得老辣純熟，風神飄逸。
寄仁仲容膝齋圖 紙本水墨 1372年作
款識：(1)壬子歲七月五日，雲林生寫。(2)屋角春風多杏花，小齋容膝度年華。金梭躍水池魚戲，綵鳳棲林澗竹斜。璺璺清淡霏玉屑，蕭蕭白髮岸烏紗。而今不二韓康價，市上懸壺未足誇。甲寅三月四日，檗軒翁復攜此圖來索謬詩，贈寄仁仲醫師，且錫山予之故鄉也，容膝齋則仁中燕居之所，他日將歸故鄉，登斯齋持卮酒展斯圖爲仁中壽，當遂吾志也。雲林子識。鈐印：雲、林
邊跋：
1.邵寶(1460-1527)題：此非容膝齋圖也，圖而寄諸容膝齋者也。齋以詩畫重，詩盡以人重，後之人以前人重，失而戚然，得而欣然，固其情哉。二泉山人邵寶爲復軒翁書於容春堂，甲戌(1514)十月八日。
2.此雲林晚年之作，時經喪亂，流寓異縣，所云蕭間清閟者，俱已不可問。崑山陳文度詩所謂“落花愁殺未歸人，亂後思家夢更頻。縱有溪頭茆屋在，也應芳草閉深春”是也。觀公題語，歸與之志悽然。厥後返無錫終，親家陳氏所名士暮年牢落，良可悲已。此幅久藏毗陵唐氏，後歸侍御許青嶼。王石谷每往借觀，瞠目叫絕，臨摹數本。餘丙申夏就醫常郡，從覓庫中一見，不惜重價贖命重加裝潢，愈覺神彩煥發。雲林生平靳固，其詩畫所作極少，今世所傳者，百無一真。若此筆精墨妙、傳之有緒，誠希世之物也，可不寶諸。康熙五十六年丁酉(1717)六月既望，溧陽史普書於紅泉書屋。
3.雲林倪公之畫，近世罕有，士大夫得其片紙，寶之不啻拱璧。間有贗本摸擬，彷彿似公之題識者，亦□傳寶而況其手跡乎?此圖乃洪武壬子歲公於旅寓中爲檗軒翁作，以贈潘君仁仲者也。仁仲吾鄉前輩，以儒□名，而其所交皆一時知名之士。雲林之畫，既不可得，而其詩在當時於歐虞相埒，今觀其題識，蓋百四十三年矣。正統間，潘氏失之，其子孫求之不得，則往傳誦。圖上之清，以相追念，如是者，餘六十年，正德庚午，仁仲五世孫繼善一日於邵氏仁深堂詠及是詩，有華君宗玉者，二泉亞卿之館甥也，躍然問吾嘗於典庫中見此，亟遣人檢而歸之繼善，繼善酬之以直，弗受。噫!天下之物，有顯有晦，固非人力之所能爲者，而其得失之故，每因乎人。如是圖者，方其得也，不意其失也，及其失也，不虞其得，復得也。使非子孫之賢不忘先世之遺，則雖鐘鼎玉石亦有流落泯沒，而況於一紙乎。善繼年七十一，其兄繼賢九帙有一，叔弟繼芳年亦七十，而其所謂容膝齋者，固然無恙也。晚得此圖，白首婆娑，相與珍玩，見檗軒諸老於容膝齋中焉。其爲喜慰，何以加諸官出示予靖識其歲月，予故書之以示其後人，尚慎守之哉。甲戌仲秋廿日，亞中大夫福建都轉運鹽史致仕張愷書於東洛草堂。
秋林野興 紙本水墨 1339年作 美國大都會藝術博物館藏
《秋林野興》圖是倪瓚現存最早的作品，大概是倪瓚三十九歲時所畫。那時的他，過着讀書、作畫與文人道士相往來的悠閒生活，所以可推斷，此畫的內容是他當時的生活寫照。此畫近處緩坡錯落，皴法雋爽;坡上有樹叢，且遠近有別，點葉也富於變化。樹下有一茅亭，造型簡潔、古樸。亭內有一高土臨河而坐，一派肅穆沉靜之態，另有一童子侍於其後側，形象謙卑。隔河的遠山，以淡墨畫就，虛靈而空瀠，與對岸的緩坡既有對比又有呼應。
此畫的筆法表現多見李成、郭熙、董源、巨然諸家之法。該畫所描繪的大概是倪瓚在自家園林“清閟閣”幽居讀書的情景，抑或是抒發了他寧靜安閒的心緒。這和他後來在畫中去掉人物，只畫空亭，或連亭子也不要，僅存蕭瑟的山水的表現，有着截然不同。可見畫家風格的變化，與其生活的變遷、時代的動盪都有着密切的聯繫。還讓我們看到，畫家初期雖杜絕功名仕途，但仍對人世有一種溫和的觀照之心境，這與後來他對世事的絕望、鬱抑悲涼的心境有很大的不同。倪瓚的畫上往往題寫很多詩文。其書法工緻娟秀，與枯淡蕭散的畫格迥然異趣。這幅畫上也有大段倪瓚的題文，可見其書法之風采。
