徐再思，字德可，喜歡吃甜食，因此號甜齋，元代著名散曲作家，他的作品與當時自號酸齋的貫雲石齊名，合稱“酸甜樂府”。下面跟小編一起了解一下徐再思所作的《水仙子·夜雨》吧。
唐詩和宋詞那是古典文學的兩座高峯，以至於後人再也創作不出那樣優秀的詩詞，這兩個朝代羣星璀璨，無數的文人致力於詩詞的創作，從而把詩詞推向了前所未有的高度，令後人只能是高山仰止了。雖然後來還有元曲和明清小說，但是很顯然無論是文學性，還是思想性，那都是不及唐詩和宋詞。
儘管元曲在很多方面無法媲美唐詩宋詞，但作爲唐詩和宋詞之後中國文學的又一高峯，它也是代表了那個時代最高的文學成就，應當說有很多的元曲作家以及他們的作品是很優秀的，例如徐再思。
徐再思，元代散曲家，浙江嘉興人，曾任嘉興路吏，今存所作散曲小令約100首。他與貫雲石(號酸齋，元代文學家，維吾爾族人，精通漢文，辭官後退隱江南，又號蘆花道人)齊名，後人將兩人作品合輯，稱爲《酸甜樂府》。
徐再思的散曲以悠閒生活與閨情春思，戀情、寫江南自然景物、歸隱等題材爲主，也有一些贈答、詠物爲題的作品。他雖與貫雲石齊名，風格卻不盡相同，貫雲石以豪爽俊逸爲主，徐再思卻以清麗工巧見長。
徐再思善於學習俗謠俚曲，擅長白描手法，抒情深細，對仗工整，風格清新秀麗。例如，一首《水仙子·夜雨》，就是他作品風格的濃縮薈萃，拿清新的語言捧托出的淅淅雨聲，委婉的筆墨描摹出縷縷情思。
水仙子·夜雨
〔元代〕徐再思
一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更後。落燈花，棋未收，嘆新豐逆旅淹留。枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。
徐再思半生顛沛，曾在外漂泊十餘年之久，這在他筆下的句子“十年不到湖山，齊楚秦燕，皓首蒼顏”便能窺見。而長期在外漂泊之人，總是會在雨天惹起無限愁思，徐再思這位才子也不例外。在他遊歷的途中，某個秋夜投宿在一家旅館，夜裏風雨如晦，於是徐再思便在賞雨時寫了上面這首經典詠雨曲，通篇如詩如畫，卻寫盡羈旅之思。
起首“一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁”兩句先寫秋夜雨景。作者選擇了在中國古典詩詞中具有傳統表現力的兩樣事物——“梧葉”和“芭蕉”——來繪製雨景，表達愁思。
“一聲梧葉一聲秋”，梧葉飄落，表明秋天已經來臨;梧葉落地有聲，寫出落葉之溼沉，暗示“雨”字;“一聲”與“一聲”相對，極狀梧葉越飄越多，秋氣逼來之緊。
“一點芭蕉一點愁”，雨點打在芭蕉上，恰似打在心上，引起無限愁思。“一點”與“一點”相對，形容愁思之多尤爲雨點。
這兩句用“一聲”“一聲”、“一點”“一點”，重在寫其所聞，而略寫其所見，正是扣住了題目上的“夜”字。寫景是爲了抒情。寫秋，寫夜，寫雨，都是爲了突出“愁”字，爲了下文抒懷製造相宜的環境氣氛。
接下來“三更歸夢三更後”一句續寫梧桐雨滴，萬千愁緒，夜到三更，歸夢難成。這一句作者以歸夢難成既點出愁思的緣起，又爲下句做了鋪墊，還進一步描繪出自己憂愁之深，夜不能寐。
此曲的前三句，相對鼎足，十分工整精美，卻又自然貼切，不見任何雕琢錘鍊的痕跡，足見作者寫作技巧的精湛純熟。
接下來“落燈花，棋未收”一句化用宋代詩人趙師秀《約客》詩：“有約不來過夜半，閒敲棋子落燈花。”的詩意，寫雨夜客居時的孤寂。雨夜下棋，本爲排遣愁悶，然而棋後懶於收撿，可見是越下越愁悶，正像李白所言“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”。
而殘燈照空局的景象，則進一步表現了深秋雨夜的淒涼和愁苦。因此，“落燈花棋未收”是由景向情過渡句，接“三更”時分，引出更深喟嘆。
接着“嘆新豐逆旅淹留”一句作者借用唐代名臣馬周(唐人馬周未登第時，曾旅宿新豐，受店主冷遇)之典，寫出自己羈旅他鄉，飽受寂寥愁苦。據《堅瓠集》記載，身爲南方人的徐再思“旅寄江湖十年不歸”，曾滯留北方十多年，然而仕途多艱，僅做過下等的小官。
儘管馬周旅宿新豐時是窮途末路了，但後來得到常何引薦，從此官運亨通，成爲一代名臣。但是徐再思懷才不遇，久困異鄉，深感前途渺茫。想到自己的境況比馬周更加不堪，於是愁上添愁。一個“嘆”字，把自己羈旅異鄉的孤寂，懷才不遇的愁悶，盡收其中。
最後“枕上十年事， 江南二老憂，都到心頭。”三句寫作者對家長親人的思念。作者感嘆，十年了，年歲長，經歷了許多事，卻始終一事無成，無法回報親人也就算了，還不能在父母身邊盡孝心，而且還要遠在江南的雙親爲久客不歸的遊子擔心。
這裏作者巧妙地運用了側面落筆的手法，不寫自己如何思念故鄉，思念親人，而以年邁雙親的憂思烘托出更加濃烈的親情。遂使此曲更加獨特，深扣人心。末句“都在心頭”四字戛然而止，欲語還休，卻有引人遐思，蕩氣迴腸之功。
全曲語言樸實無華，自然流暢，而感情真摯動人。漂泊在外的遊子，雨夜棲宿在旅館，其心境該是何等淒涼。歸家的好夢似是被風雨聲驚醒，於是便再也睡不着，萬千思緒都到心頭。開頭兩句疊用數量詞，如聞雨聲嘀嗒，讀來既抑揚頓挫，又把整個氣氛渲染得十分濃厚，以下的一切都是在雨聲中展開的。本篇題爲“夜雨”，實則寫羈旅之愁苦。
