嗨又和大家見面了，今天小編帶來了一篇關於虞集的文章，希望你們喜歡。
提到元朝，人們首先想到的也許就是元曲，《竇娥冤》、《漢宮秋》、《西廂記》，都是千年傳唱不衰的名曲。
然而並不是說元代沒有經典的詩詞作品，就像元代詩人唐珙也曾寫出“醉後不知天在水，滿船清夢壓星河”的千古名句，浪漫神奇不輸唐人，甚至因爲太過經典，還被《全唐詩》誤收，鬧了個大烏龍。
此外，還有一位不知名的詩人，在院中獨坐，寫下一首孤獨之作，後人甚至將其和李白的《獨坐敬亭山》相比較。
此詩名爲《院中獨坐》，全詩如下：
何處它年寄此生，山中江上總關情。
無端繞屋長松樹，盡把風聲作雨聲。
這首詩的作者名爲虞集，字伯生，號道園，世稱邵庵先生。
雖然他在元朝也算是知名文人學者，但是因爲也就這麼一首名作，所以後人對他知之甚少。
他出生湖南，後來爲躲避戰亂隨着父親遷往江西。
他的祖上曾有人官至南宋宰相，外公是國子監祭酒，即王朝最高學府的最高長官。
如此算來，他算是出生書香門第。
他自小聰慧，三四歲就能誦詩書，到了九歲就遍觀諸子百家，並能融會貫通。
南宋滅亡後，他因才學揚名於世，被舉薦入京爲官。
當時元朝的大都就是現在的北京，他晚年想念家鄉，多次上書請求調回南方，卻始終無法如願。
孤獨、鄉愁時時盈滿心間，於是便有了這首《院中獨坐》。
何處它年寄此生。
往後的餘生要寄託在哪裏呢?
詩歌開頭便直抒胸臆，問出了他心中多年的憂愁。
對於離家萬里的遊子而言，無論身在何方，只要不是家鄉，那麼便只是暫時的寄寓罷了。
一個“寄”字將詩人羈旅天涯的憂愁寫到了極致，就像“人生寄一世，奄忽若飆塵”。
有家不能回的他深深地體會到了那種“人生如寄”的悲涼之感。
也許年輕的時候他可以安慰自己是爲了仕途，但年老的他，只想落葉歸根。
而這樣看似簡單的願望卻無法實現，故而他的心中充滿了孤獨憂愁。
山中江上總關情。
江南的山山水水總是令他魂牽夢繞。
這裏的“山中江上”指的就是江南，青山綠水，花紅柳綠，鶯飛蝶舞，畫舟橫笛，是無數文人心中的理想勝地。
更何況那裏是詩人的故鄉，他生於斯長於斯，迫切地渴望回到那片土地。
山水本是無情，但是因爲融入了詩人的感情，所以就顯得生動有情，就像蘇舜欽所言“綠楊白鷺俱自得，近水遠山皆有情”。
無端繞屋長松樹。
屋後的松樹越發濃密高大了。
其實詩人的重點不在松樹上，言外之意是說他在京城已經呆了很長時間了。
這樣的寫法和歸有光的“庭有枇杷樹，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如蓋矣”有異曲同工之妙，都是以樹木的生長，來代指時光的飛逝。
樹猶如此，人何以堪?
盡把風聲作雨聲。
聽着屋外風入松的聲音，詩人每每聽來，總覺得彷彿置身於江南的風雨中。
不是他耳聾眼瞎，而是因爲太過思念故鄉，所以纔會產生這樣的錯覺。
就像“看朱成碧思紛紛”，也是因爲思慮過度，纔會將紅色看成綠色。
這樣深切的思念讀來令人傷感。
這首詩名爲《院中獨坐》，飽含深刻的孤獨之意，而在這孤獨中又融入了深切的思鄉之情，更是加深了這份落寞之感。
他在院中獨坐，所見之景唯有松樹，可是松樹又不懂他心中的思念，一種無人理解的孤獨之感油然而生，就彷彿當年獨坐敬亭山的李白，“相看兩不厭，只有敬亭山”。
一個獨坐院中，一個獨坐敬亭山，心中的落寞傷感之情卻是極其的相似。
後來甚至有人說虞集這首詩直追李白。
不知你認爲這首詩能否和李白的《獨坐敬亭山》一較高下呢?
