4月30日，電影《封神榜：決戰萬仙陣》正版視頻平臺上線，開啓了首映模式。因爲是“封神演義”題材，所以這部根據中國古典小說改編的電影備受影迷們的期待。基於全片質量來看，這部作品可謂是特效進展，打鬥明確，不過，在故事內容方面，依舊是“封神演義”題材影視劇的老問題——太注重編劇的自我改編，而忘記了對古典小說原著的尊重。
先說這部電影好的地方。《封神榜：決戰萬仙陣》能夠讓觀衆最先眼前一亮的，便是它呈現的較爲不錯的特效視覺。在製作經費相對有限的前提下，這部網絡電影竟然實現了很多院線大片都無法實現的視覺效果。雖然在部分較爲燒錢的特效內容上，該片降低了亮度，但在特效製作上的意識上，絲毫沒有縮減的意思。
尤其是很多色彩的大膽運用，真正讓影迷可以敬佩一下導演的專業美術功底了。從資料內容上來看，這部電影的導演是北京電影學院美術系的畢業生。《封神榜：決戰萬仙陣》當中的色彩搭配，能夠讓影迷獲得非常不錯的審美愉悅。比較典型的例子，就是蘇妲己給商紂王跳舞的那個橋段，一般的影視劇作品無法實現這種效果。
當然，在這部電影作品當中，蘇妲己和商紂王成爲“打醬油”的，雖然造型驚豔，舞蹈瞬間也極具美學享受，但這兩位在一般的“封神演義”題材當中的男女反派主角，在《封神榜：決戰萬仙陣》當中，卻只有兩個橋段。一個跳舞享樂，一個玩火自焚。不把這兩位當作敘事主角，也算是該片的一大特點。
《封神榜：決戰萬仙陣》在故事設計上，最大的特點就是利用《封神演義》這本中國古典小說的人物和任務構架，來完成自己的一個所謂的漫威式的英雄人物世界。在該片當中，甚至於沒有明確的男主角。楊戩、哪吒、雷震子、土行孫、黃天化和鄧嬋玉接連上演，而這些人物的出場也沒有什麼交代，直接就是打鬥模式。全程打，是這部電影的重要特點之一。喜歡看玄幻式打鬥的影迷，可以在這部電影當中獲得快感。
而像這羣英雄人物接連出場、一起打鬥的模式，其實正是漫威式的。而在該片當中，最大的反派，被設計成爲通天教主。這位教主在故事總攻階段，神力無邊。一羣封神英雄們要一起打鬥，才能遏制住通天教主的力量。面對這種故事設計，不少影迷表示，這其實就是打着“封神演義”旗號的“漫威篡改”罷了。
《封神榜：決戰萬仙陣》真正讓影迷詬病的，也是這種缺少原創的漫威式改編。我們的《封神演義》有着自己的完整故事世界，層次分明，不僅有人間故事，更是有仙家內容，仙家之間，也是分出不同的派別的。嚴格按着我們自己的經典小說樣子來演繹，也照樣可以出好看的影視劇作品，甚至於可以說，尊重原著小說的話，出來的影視劇作品質量會更爲高級。
非得搞“漫威式”的改編，才造成整部電影故事的四不像。武王伐紂的內容，本來是《封神演義》的真正故事主線，而在這部改編的作品當中，主線成了一羣封神英雄血漫威鬥士，開始打通天教主，打完了教主，也就萬事大吉了。影迷想要看“伐無道”，影片卻提供給大家的都是帶火花的打鬥，都是打教主。《封神榜：決戰萬仙陣》在好萊塢的敘事當中，無法自拔。
這種無法自拔，讓該片故事十足一般，甚至於談不上什麼故事可言。就是一個打，打夠90分鐘即可，簡單粗暴。可是，對於當下的影迷而言，大家早已成熟，需要在看特效的時候，也能看到爲何而打。尤其是爲何而打，需要一個充足有效的理由才行。因此，在一部電影作品當中，文戲雖然少，但需要起到比武戲更重要的作用。《封神榜：決戰萬仙陣》當中，文戲力量感不足。
對於中國古典小說，尤其是《封神演義》的影視化改編，還是儘量遵從原著纔好。原著已經足夠精彩了，也有自己完整的“世界觀”。拋開這些精華，編劇自己重新設計，出來的東西，遠不如原著好。《封神榜：決戰萬仙陣》更像是一款華麗的袍子，但這袍子卻不保暖。
