今天小編爲大家帶來了一篇關於蘇軾的文章，歡迎閱讀哦~
《蝶戀花》大概是宋詞中最好聽的詞牌之一了，歐陽修、李清照、晏殊、晏幾道、蘇軾、柳永都有經典的《蝶戀花》。而在這些驚世之作中，本人最喜歡的還是蘇軾和柳永的兩首，一首名爲《蝶戀花·佇倚危樓風細細》，一首名爲《蝶戀花·春景》。
.蘇軾和柳永，大概算得上站在宋代詞壇巔峯的兩個男人了吧!有傳言說蘇軾一直看不上柳永的詞，總覺得他太過於輕浮，寫的詞也常作婦人語，但對他那首《八聲甘州》卻喜歡得不行雖然後世各種排名中，蘇軾因爲在豪放和婉約詞中都數一數二，所以排名總是壓着柳永。但不可否認，如果單從婉約來看，柳三變的詞並不遜色於東坡。“凡有井水處皆能歌柳詞”，就是柳永實力最好的證明。而這兩首《蝶戀花》也是一直被後世爭論不休之作，千年來難分高下。讓我們一起來讀一讀：
《蝶戀花》宋.柳永佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照裏，無言誰會憑闌意。擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴。
這是一首懷念佳人的作品，堪稱最美的情詞之一，那一句“衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴”，至今仍被廣泛傳唱，讓我們見識了男子的癡情原來也能如此動人。詞的上片是一片愁景，主人公依靠在欄杆上，看着眼前的芳草萋萋，心中那股相思涌上心頭，卻無人能理解。
詞的下片本想一醉方休的詞人，卻連對酒當歌都覺得索然無味，而這一切不過是因爲心裏有個她。最後一句詞人爲我們塑造了一個爲情所困，憔悴不堪的男子形象，爲了此情，他日漸消瘦卻無怨無悔。這首詩悽美動人，王國維認爲最後一句是做學問的三大境界之一。
如果說柳永的《蝶戀花》是用一詞寫盡世間最癡情的男子，那蘇軾的《蝶戀花》則是用一詞勸慰了世間癡情種。
《蝶戀花·春景》宋.蘇軾花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草!牆裏鞦韆牆外道。牆外行人，牆裏佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
同樣的是傷春之作，但蘇軾這首則少了一份悽美，多了一分清麗動人。他將自己對愛情的看法，藏在景中，其中一句“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”，直到今天仍被用來勸多情人放下。
詞的上片，同樣是一片暮春之景開篇，杏花凋零，杏子未長成。但這幅暮春之景中，卻有一隻再靈動不過的燕子，它還在天空飛舞。對於這隻燕子來說，綠水環繞着的村子還是一片祥和。此情此景，讓詞人有了天涯何處無芳草之感。詞的下片，由牆裏和牆外開篇，牆裏是佳人在鞦韆上歡笑，牆外是多情的行人傻傻地聽着。可惜，終究牆裏人不知道牆外人的癡心，笑聲終究還是停了，行人不由感嘆：多情卻被無情惱。
這大概是文壇最讓人哭笑不得的一次暗戀了。全詞婉約動人，意簡義豐，有人在這首詞中讀出了無奈，也有人讀出了詼諧，更有人讀出了哲理，是難得的佳作。
這兩首詞，柳永寫出了詞史上最讓人心疼的男子，蘇軾寫出了一場最無奈的暗戀，高下難分!大家更喜歡哪一首呢?歡迎和小編討論!
