趙望雲平生致力於中國畫創作，面向生活，畫風質樸渾厚，骨高氣雄。以人物、山水著稱。作品的創作內容十分廣泛：農民、工人、各少數民族的勞動生活、農村的田園風光、塞外的遼闊草原、終年積雪的祁連山、風沙彌漫的弋壁灘、三門峽水利工程、寶成鐵路建設工地、南海之濱、西北高原……凡是他足跡所到之處，都保留有他反映祖國風貌的佳作。
他所表現的題材，前人很少表現過，因而也無成法可循。這使他在寫生實踐中 下了很大的功力。根據內容和形式的需要，對國畫傳統的筆墨表現方法進行了各種探索和創新。他的早期作品，很重視捕捉人物的神態感情，所繪形象生動，韻味無窮。 從40年代中期以後，他的筆墨趨於成熟，不論隨意揮灑，還是精求工緻，都能形神兼備。 50年代以後的作品，筆墨技巧已達到駕輕就熟的程度，線條剛柔相濟，墨色溶化滋潤。
趙望雲的寫生，早年多畫人物，後來逐漸以山水爲主。但是他畫山水也是旨在 反映現實社會生活，表現人的精神面貌。他繼承和發揚了我國古代繪畫中的山水與 人物相結合的優良傳統，他很少畫純風景性質的山水畫，更不畫閒情逸致的騷人雅 士和達官仕女。他認爲“一切快樂都是勞苦換得，風景的優美，亦多因爲人的活動 ”。所以他能根據不同的題材、環境、運用嫺熟的多變的表現方法來描繪豐富多彩 的自然物象。
主要作品有：《農村寫生集》、《塞上寫生集》、《黃河寫生冊》、《林區寫生冊》、《 西北旅行畫集》、《埃及寫生畫集》、《趙望雲畫集》等。
畫作《深夜行》賞析
以中國畫水墨來表現夜景，一直是有相當的難度，因爲與西方油畫不同，傳統中國畫並不直接表現光線。前人的山水畫在很多時候是通過在空中勾畫日月來標示時間的。然而追求含蓄洗練的趙望雲，顯然已不願重複這一較呆板的程式了。
畫家創作於晚年的《深夜行》，用筆十分放鬆，運用了潑墨暈染和大寫意筆法，在看似隨意中追求大巧若拙的境界。畫面用筆不多但仍令人感到十分豐富，這是通過山崖及樹木的墨色濃淡對比和筆觸的巧妙變化實現的。引人注目的是，畫家通過這樣的畫面成功地營造了一種寧寂的氣氛：山腰間一人獨馬行進在羊腸鳥道之上，這樣冷清的情景正暗示了深夜這一獨特的時間。構思之巧，正如前人繪“深山藏古寺”詩意，只畫一僧下山挑水，不顯一檐片瓦，畫家立意已深得中國傳統藝術含蓄蘊藉之妙。
