俄國畫家列維坦是19世紀偉大的現實主義風景畫家。雖然他有着很高的頭銜榮譽，但是他的一生，卻不是一帆風順。
列維坦的作品
他的悲劇，從他的童年就開始。1860年，列維坦在立陶宛的基巴爾塔小鎮上，他的父母都是猶太人。他的父親只是鐵路上的一個小職員，家庭生活十分艱苦。列維坦
纔出生幾個月，全家就移居到了莫斯科。
1873年，12歲的小列維坦以半工半讀的方式進入了莫斯科繪畫雕刻學校，被學校編入了風景畫班學習。雖然在學業上有着良好的資源，他的老師彼羅夫和瓦斯涅佐夫都是非常優秀的畫家。但是列維坦的生活依然很艱苦。每天只有3戈比的生活費，到了晚上也常常在畫室過夜。之後不到5年時間裏，他的父母便雙雙離世。這對他來說是一個很嚴重的打擊。不僅生活沒有了着落，而且還因爲種族原因處處受到打擊，長此以往，列維坦漸漸形成了抑鬱寡歡的性格。
上帝給你關了一扇門，就肯定會給你開一扇窗。正是在這一段時間裏，列維坦的畫技大方光彩。生活的磨練造就了他孤寂的行爲。他經常一個人跑到野外，和自然相處。在自然中，汲取靈感和想法。
1879年，列維坦完成了他的處女作品了《索科爾尼克的秋日》。這也是他唯一一幅有人物的風景畫。這也是他唯一有人的風景畫作品。
在短短的39年人生中，列維坦完成了《白樺叢》、《雨後》、《墓地上空》、《伏爾加河組畫》等油畫作品。
1900年7月22日，受到長期排擠的列維坦與世長辭，走完了短暫的一生。雖然他一生坎坷，但是他的畫中，依然充滿了各種歡樂。
列維坦的作品
列維坦的作品，在俄國巡迴展覽畫派中具有重要的地位，他的許多作品，在至今仍被認爲是經典。
《墓地上空》畫
列維坦的處女作《索科爾尼克的秋日》，是他唯一一幅有人物的風景畫。畫面上是灰暗的暗黃色秋日。這個顏色，彷彿就是俄羅斯當時底層民衆的生活，又或許是畫家列維坦他本人的灰暗生活：悽慘和悲涼。這幅畫裏，散發着一絲的餘溫，牽動着每一個參觀者的心。畫面中一個陌生的女子，穿着黑衣，惆悵地走在索科爾尼克的小路上。腳踩着一堆堆的敗葉，彷彿在想什麼事情，憂傷之情溢滿了整個畫面。或許列維坦將自己的生活情感，融入了其中。
列維坦另一幅值得說的作品，就是《墓地上空》這幅畫是列維坦在在特維爾省烏多姆裏湖畔創作的。在遠遠的山坡上，白樺樹被風吹彎了腰。在白樺林間有一座用圓木所造的教堂。近處，一條小河流淌着奔向遠方。綿綿細雨下，草地也被染上了一層薄薄的灰。遠處的雲海，浩瀚無邊。一團團壓抑的雲雨懸在半空中，覆蓋了畫面的大部。山和水、雲和雨、樹和屋，景與景之間的配合，將畫面的層次感體現得立體。在列維坦之前，沒有一個畫家，能夠用淒涼且有磅礴的氣勢，將俄羅斯山間的陰雨時刻淋漓盡致的表現出來。這幅畫，是多麼的寧靜，卻又多麼的莊嚴。
除了這兩幅作品，列維坦的作品還有《墓地上空》、《雨後》、《深淵》、《春訊》等作品，雖然列維坦雖然只活了39歲，但是他還是給後世留下了許多作品。
列維坦的藝術風格
列維坦的藝術風格，需要細細品味。他並不令人驚愕，卻能讓人深思。就像契科夫的短篇小說一樣，粗粗一讀並沒有什麼收穫。但是如果能深入思考，深入觀察，就能發現列維坦的藝術風格有很多亮點。
列維坦的畫像
列維坦的畫，一般都是以農村平凡的景色爲題材。雖然都是普通的風景，但越是普通，就越能看到精彩和特殊。他在畫中賦予了大自然特殊的涵意。列維坦認爲，大自然生動無比，似乎每個角落裏都充滿了美麗的詩。他的許多作品，都是取材於普通景色。
在1888年以前，列維坦用抒情的畫筆來展現大自然的魅力和才華。作品有《雨後》、《白樺叢》等。
在1889年以後，列維坦開始在風景畫中來探索時代的因素。19世紀的俄國，沙皇統治下的罪惡讓底層民衆飽受摧殘。正在這種時代背景下，列維坦創作了《墓地上空》、《傍晚鐘聲》等作品。後來隨着時代的發展，革命運動開始興起，列維坦的藝術風格又發生了轉變。他用歡快明亮的筆調，畫出了《三月》、《金色的秋天》等，通過顏色的層次對比，來表達他內心的歡喜。
列維坦的藝術風格在他逝世前又有一個全新的變化。在作品《湖》中，他用明朗歡快的色彩，對大自然偉大形象進行了高度的概括。
列維坦的藝術風格在其一生中有着好幾次明顯的變化，正是這種變化，讓他創造了許多不一樣的作品。
