仇英(約1498年—1552年)，字實父，號十洲，明代著名畫家，漢族，江蘇太倉人。後移居吳縣。擅畫人物，尤長仕女，既工設色，又善水墨、白描，能運用多種筆法表現不同對象，或圓轉流美，或勁麗豔爽。偶作花鳥，亦明麗有致。
與沈周、文徵明、唐寅並稱爲"明四家"
仇英與其他三位不同的是：他是從工匠開始學習，然後成爲漆工，之後是彩繪棟宇，最後才成爲大畫家的。仇英在設色上達到的高度後來很少人能超越，很少人能把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好。
《臨宋人畫冊》
仇英擅長臨摹。他功力精湛，以臨仿唐宋名家稿本爲多，如《臨宋人畫冊》和《臨蕭照高宗中興瑞應圖》，前冊若與原作對照，幾乎難辨真假。
《漢宮春曉圖》是中國十大傳世名畫之一。中國重彩仕女第一長卷。絹本重彩，尺幅很大，作爲裝飾性繪畫來說屬於鉅製。漢宮春曉是中國人物畫的傳統題材，主要描繪宮中繽妃生活。
仇英的仕女圖用色悅目，細節精細，且善於捕捉人物行爲動作的瞬間圖景。
在畫史上，董其昌是個嚴苛的評論家，作爲文人畫家，他多多少少覺得仇英是畫工之流，學識不夠，但也不得不承認仇英手上功夫的了得，尤其是仇英的青綠山水。大意是說，畫史上畫青綠山水的畫家不少，但許多人的畫裏只有精工，但無雅氣。五百年了，纔有了一個仇英。在青綠山水上，甚至於文徵明與他相比也是遜色的。
《清明上河圖》局部
他的《清明上河圖》有24.8釐米寬，只兩個巴掌寬，卻有五米多長，其中的人物樓宇，橋樑店鋪，沒有不細緻的。
他摹古又不拘泥於"古"，他從張擇端的《清明上河圖》裏沿襲下樣式，但卻以青綠山水作畫，畫蘇州城裏的種種，無一不生動可愛。
曾經的生活在尺素上依舊鮮活，這份迷人的魅力穿越千年歷史塵埃依舊栩栩如生地展現在今人面前，怎能不讓人心動?
