【原文】
達摩支曲⑴
搗麝成塵香不滅⑵，拗蓮作寸絲難絕⑶。
紅淚文姬洛水春⑷，白頭蘇武天山雪⑸。
君不見無愁高緯花漫漫⑹，漳浦宴餘清露寒⑺。
一旦臣僚共囚虜⑻，欲吹羌管先汍瀾⑼。
舊臣頭鬢霜華早⑽，可惜雄心醉中老。
萬古春歸夢不歸⑾，鄴城風雨連天草。
【白話譯文】
麝香搗成粉塵香不滅，蓮藕折成寸斷絲難絕。
歷經萬難文姬回故鄉，白頭蘇武心如天山雪。
不見無愁天子盡歡宴，宴後津水之濱清露寒。
一旦君臣被虜成囚徒，要吹羌管不禁淚漣漣。
北齊老臣過早添白髮，可惜醉夢之中度殘年。
人說自古春迴夢不回，只見鄴城風雨草連天。
【賞析】
這是一首入律的七言古風，全詩十二行，以韻腳轉換爲標誌，分爲三層。
“搗麝成塵香不滅，拗蓮作寸絲難絕”。這兩個比喻句，與李商隱“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹”同一機杼。“搗麝成塵”、“拗蓮作寸”，顯示所受戕害凌遲之難忍。但儘管如此，仍然“香不滅”、“絲難絕”，尤見情意綿邈，之死靡它。然而這所詠相思，卻非兒女私情。三、四兩句“紅淚文姬洛水春，白頭蘇武天山雪”，均爲倒文，意思是：文姬紅淚如洛水春汛，蘇武白頭似天山雪峯。天山與洛水，一在塞北，一在中原，兩句互文見義，同是身在匈奴，心在漢朝的意思;血淚如渙渙春水，白頭似皚皚雪山，則以富於浪漫色彩的奇想，極寫苦戀父母之邦的浩茫心事。以上是詩的第一層，借比喻、典故，渲染故國之思，是進入正題前的序曲。
第二層四句：“君不見無愁高緯花漫漫，漳浦宴餘清露寒。一旦臣僚共囚虜，欲吹羌管先汍瀾。”運用對比手法，寫高緯縱慾亡國，是全詩的主體。“君不見”，是七言古詩的句首語，用在首句或關鍵處，起呼告及引起注意的作用。這一層，前兩句寫齊亡以前。“無愁”，譏諷高緯臨危苟安，終日耽於淫樂：“花漫漫”，形容豪華奢靡，一片花花世界。齊都鄴城臨漳水，故云“漳浦”;宴餘夜深，清露生寒，既表現宮廷飲宴之無度，又借宴後的沉寂反襯宴時的熱鬧，令人想像那燈紅酒綠、鼓樂喧闐的狂歡場面和主醉臣酣、文恬武嬉的末世景象，終究不無終了之時。後兩句寫齊亡之後，高緯君臣在長安爲北周階下囚，終日忍辱飲恨，往事不堪回首;偶以羌笛尋樂，也只是徒然引起漳浦舊夢，曲未成而淚先流。汍瀾，承“紅淚文姬洛水春”行文，意謂高緯在北國的處境比蔡文姬在匈奴更加難堪。
第三層前兩句“舊臣頭鬢霜華早，可惜雄心醉中老”，照應“白頭蘇武天山雪”，寫北齊遺民的亡國之恨。當年那些鄴都舊臣，空懷復國之心，苦無回天之力，只好深居醉鄉，借酒澆愁，一任歲月蹉跎，早生華髮，着實可嘆可憐。後兩句“萬古春歸夢不歸，鄴城風雨連天草”，暗示憂勞興國、逸豫亡身的道理，萬古皆然，對晚唐統治者敲起警鐘。年復一年，代復一代，自然界的春天歲歲如期歸來，鄴城繁華的春夢卻一去不返，唯見連天荒草在悽風冷雨中飄搖，與當年“無愁高緯花漫漫，漳浦宴餘清露寒”的盛況互相映襯，令人油然而興今昔滄桑的慨嘆，並從中悟出盛衰興亡之理。全詩以景物描寫作尾聲，含有餘音不盡的妙趣。
這首詩對腐敗的晚唐統治集團不失爲一劑有力的鍼砭，不過這種鍼砭併爲引起統治集團的警醒。
這首七古在藝術上的一個顯著特點，是緣情造境，多方烘托。詩的主旨在於揭示高緯亡齊的歷史教訓，而歌詠此事的詩句卻只有六句，下餘六句，開頭四句和結尾二句都是爲渲染亡國之恨而層層着色的：先以麝碎香存、藕斷絲連的比興，寫相思的久遠;再用蔡文姬、蘇武羈留匈奴的典故，寫故國之思的痛切;而在敘述北齊亡國的血淚遺事之後，更越世代而下，以“鄴城風雨連天草”的衰敗景象，抒寫後人的嘆惋感傷。這樣反覆地烘托渲染，從時間、空間、情思各方面擴展意境，大大豐富了詩的形象，增強了抒情色彩和感染力量。
