第14鋼琴奏鳴曲，又叫做月光奏鳴曲或者是月光曲，創作時間1801年，創作人是德國作曲家路德維希·凡·貝多芬，這首鋼琴奏鳴曲是貝多芬最著名的作品之一。
創作
該曲於1801年夏天在匈牙利作成。據稱，此作品題獻給貝多芬17歲 的學生裘莉塔·圭齊亞蒂(Giulietta Guicciardi)。 據說貝多芬曾與她有過一段戀情。
“月光”的別稱
貝多芬自己在該作品(以及前一首作品)的樂譜上都使用了“幻想曲一般”(意大利文：Quasi una fantasia)的字樣。“月光”的名字來源於音樂評論家路德維希·萊爾斯塔勃的一篇評論，他將該曲第一樂章的朦朧氣氛與琉森湖夜晚的月色相比。
然而據評論家費舍爾所說，這個名字極具誤導性，並非貝多芬的本意。 他更指出貝多芬在手稿上有對莫扎特《唐·喬望尼》的備註，其中點明唐璜殺人後的音樂也是升c小調，且與貝多芬作品的第一樂章有相近之處。亦有人稱此樂曲表達了對裘莉塔·圭齊亞蒂的愛意，甚至稱後者即是所謂“不朽的愛人”。
該作品由3個樂章組成：
遲延的柔板
小快板
激烈的急板
全長約20分鐘。
第一樂章
首樂章(遲延的柔板)，升c小調，二二拍，十分粗糙的奏鳴曲式(其第二主題並非在屬調上，而是在不相關的b小調上)。樂章以左手的八度音和右手的三連音琶音開頭，漸漸引入右手旋律;同時，右手的三連音固定節奏型依然不停，一直貫穿全曲。力度非常弱，多標註有“pp(很弱)”，最響處也不過是“mf(中強)”。該樂章時長約6分鐘。
該樂章氣氛沉着、朦朧、有着靜想的意味，令人印象深刻。柏遼茲評論說：“這是人類語言所不能描述的詩篇。” 他亦將右手的旋律稱爲“追悼”，這與“月光”的解讀大相徑庭。即便在貝多芬的時代，該樂章也享有盛名，甚至到了令貝多芬煩惱的地步——他對自己的學生卡爾·車爾尼說：“我絕對寫過更好的東西。”
第一樂章，左手八度音、右手三連音和旋律。
第二樂章
第二樂章(小快板)，降D大調，三四拍。是較常規的諧謔曲，包括諧謔曲主題和三聲中部，之後諧謔曲主題再現一次。採用了升c小調的和聲大調降D大調(之所以稱“降D”是爲了記譜識譜上的方便)。樂章時長僅2至3分鐘。
該樂章篇幅短小，主題簡短(四音固定音型)，有多次重複;較爲平靜、優美，充當前後兩樂章之間的橋樑作用。李斯特稱之爲“兩道深邃的鴻溝間的一朵小花”。
第二樂章諧謔曲主題，重複的節奏型。
第三樂章
從上至下：第三樂章激烈的第一主題、較平和的第二主題、特強的高潮。
末樂章(激烈的急板)，升c小調，四四拍，奏鳴曲式。該樂章是全曲的重心，也是貝多芬實驗性質的一曲。第一主題是右手爬升的琶音，左手是強烈的斷奏。第二主題較如歌，與第一主題交織細密。 發展部開頭回顧了兩個主題，並在再現部結尾處達到戲劇性的高潮。該樂章時長約5至6分鐘。
該樂章情感爆發十分激烈，有許多快速的琶音、顫音和誇張的表情記號，對於演奏者的技巧和情感體驗有着很高的要求。 查爾斯·羅森 ( 英語 ： Charles Rosen ) 曾就該樂章說過：
藝術特點
此曲在結構上頗有革新之處：並沒有遵照傳統的規矩，採用“快—慢—快”的結構，其第一樂章也並非奏鳴曲式;反而該曲的重心和高潮部分都在最爲戲劇性第三樂章。這種突破是貝多芬所追求的。德國評論家保羅·貝克撰文稱：“如果一部作品以奏鳴曲式的快板樂章起頭，那麼一上來就定下了基調，讓後面的樂章只能補充而不能改變;但貝多芬想要的是一個前奏曲、一個序幕、一個引言，而非一個概括性的呈示。”
該曲第三樂章充分利用了“sforzando(突強)”的力度記號。貝多芬經常使用這個記號來表達激烈、跌宕的情感起伏，以增強樂曲的戲劇性。因而雖然第三樂章還是以“piano(弱)”爲主，但卻有着很強的衝擊力。
全曲沒有兩個完全一樣的小節，但大多都有着緊密的關聯，例如第一樂章中的固定節奏型，以及第三樂章中類似但有所變化的上行音組。這樣的處理增強了張力和多樣性。
解讀
對於本曲，尤其是第一樂章，歷來有着不同的解讀，包括對自然景色的描摹、對朋友的追思和對女學生單戀的宣泄等。柏遼茲認爲其氣氛如哀歌一般。費舍爾也認爲第一樂章是葬禮上的歌。 貝多芬的一位傳記作者 阿諾德·謝靈 ( 英語 ： Arnold Schering ) 則稱此作品與莎士比亞的《李爾王》在情緒上有所關聯。 在具體內容的詮釋上，並沒有共識。
第一樂章的踏板記號
貝多芬在樂曲開頭寫有意大利文提示“Si deve suonare tutto questo pezzo delicatissimamente e senza sordino”，意爲全樂章都應當踩延音踏板。然而這一指示是針對當時的鋼琴而言的;現今鋼琴的延遲音已經長得多，如果全程踩踏板，會造成極其不和諧的混雜聲響。有些演奏家特地使用復古的樂器，以營造貝多芬原設想的效果。
對於現代鋼琴演奏而言，大多數演奏家都儘量多地踩踏板，只要不造成負面效果即可。也有使用“半踩踏板”的，這樣可以避免太過分的混音。 巴諾維茨(Banowetz)提出了另一個建議：在第一樂章開頭輕輕按下最低的幾個音，並固定使之持續整個樂章，以達到共振的朦朧效果。
影響
波蘭作曲家蕭邦的《即興幻想曲》從該作品(尤其是第三樂章)中汲取了靈感。前者也是在升c小調寫成，中段進入降D大調，恰與《月光奏鳴曲》的三個樂章相同。
披頭士的歌曲Because也由該奏鳴曲引發。約翰·列儂當時正聆聽妻子演奏第一樂章;他要求將原來的和絃倒過來彈一遍，並據此創作出此歌曲。
該曲(尤其是第一樂章)亦常被電影電視作爲背景音樂使用。
參見
貝多芬作品列表
外部鏈接
分析
對該作品的詳細分析和錄音資源
錄音
聆聽該作品，亞瑟·施諾貝爾演奏
樂譜
IMSLP上的免費樂譜
Mutopia工程中的免費樂譜—— Mutopia ( 英語 ： Mutopia Project ) 條目 (英文)
