二胡相對琵琶、古琴等歷史悠久的民族樂器起步較晚，但就發展速度、程度而論，卻數民族樂器之最。究其根源，其發展離不開不同社會歷史時期產生的時代作品。自《病中吟》出世，二胡開始作爲獨奏樂器活躍在音樂舞臺，歷經時代變遷，在民間藝人、“學院派”等諸多方面的共同努力下，二胡藝術迅猛發展，成爲最具民族性的國樂代表。
二胡雖始於隋唐，然其長期從屬說唱、戲曲等音樂形式，受重視程度不高，社會地位遠不及古琴、琵琶。真正讓二胡以全新的姿態面向社會、面向大衆，歸功於一代國樂大師劉天華先生。
劉天華先生在改進國樂、發揚國樂道路上嘔心瀝血，一心想要“國樂與世界音樂並駕齊驅”。他孜孜不倦的辛勤努力有力推動民族音樂事業發展，爲民族音樂事業崛起騰飛埋下伏筆。
對未來二胡發展軌跡的展望
當下，世界一體化格局導致多元化發展的必然趨勢。單一化發展己不符合社會發展要求。如今，國家各行各業尋求多元化發展，音樂文化領域也不例外。二胡作品從二十世紀初至今，體裁、內容、技法己發生翻天覆地的變化。
人們日益增長的物質文化需求使得人們欣賞水平多樣化、審美需求多樣化。這樣一來，二胡創作不再禁錮於傳統模式，更多放眼世界音樂，讓民族音樂更多地參與到世界音樂。
結語：
二胡作爲獨奏樂器至今，歷經社會發展、時代變遷，不同時期的二胡作品緊扣社會發展主題，具有鮮明的時代特徵，時代作品應運而生。
頌新生活，讚美新時代，改編民間音樂—移植、炫技、交響協奏的大型作品駕馭，二胡發展也不斷產生新的變化:由傳統的民族化向民族多元化、國際化發展，同時二胡的發展也對二胡作品起作用，二者缺一不可。
